Thomas De Falco

Fiore del deserto

2011-12-28T04:00:00.001-08:00

40cmx65cm

2011

2011-12-13T02:51:00.000-08:00

5x5 mm
2011

Petit Nocturne

2011-12-13T02:38:00.000-08:00

20x20 cm

2011

Nocturne

2011-12-05T03:12:00.000-08:00

40x40cm

A

2011-11-09T12:42:00.001-08:00

18x24cm
"A"

2011

Triptyque tdf

2011-11-09T05:38:00.000-08:00

30x30cm
trittico
2011

Self-portrait with bandaged ear

2011-11-09T04:57:00.001-08:00

100x100cm

self-portrait with bandaged ear

autoritratto con orecchio bendato

2011

CONSTELLATION TN

2011-08-30T15:59:00.000-07:00

Performance ed installazione tessile
sabato 24 settembre · 19.00 - 22.00

Piazza XXIV Maggio Milano
sotto l'arco

La Performance in cui Thomas De Falco coinvolge attivamente ventidue soggetti tra modelli professionisti e persone comuni,selezionati in base ai differenti canoni estetici per interpretare scultura tableau-vivant.

L'obiettivo dell'artista è quello realizzare un blocco scultoreo in cui le diversità fisiche ed estetiche dei diversi soggetti coinvolti nel tableau-vivant,le singole sensibilita' e fragilita',si perdano via via che la scultura cresce e aquistino un nuovo significato nella (costellation) finale generata dall'atto del tessere.

Una scultura Tessile di ampie dimensioni (circa 30X5mt),
prevalentemente di colore bianco,realizzata attorno e sui corpi dei ventidue modelli.
la scultura è realizzata interamente con lana,cotone e corda dall'artista tramite tessitura.
l'opera è costituita da nodi ed intrecci realizzati con l'originale tecnica del Wrapping,caratteristica dell'artista ,utilizzata precedentemente in numerosi lavori.

COSTELLATION TN ,in Memoria di Tom Nicon,Mostra allo spettatore le derive attuali dei canoni di perfezione e omaggia una bellezza scevra di pregiudizi e orpelli nella sua sublime primordialita'

testo Victoria Genzini
foto Agnese Mazzenzana
Comune di Milano
2011

YOUTUBE : Thomas De Falco Constellation tn

Fillide

2011-04-18T09:55:00.000-07:00

Aprile 2010

Fellide di Thomas De Falco

Foto Guido Taroni

in tre differenti pose e scenari,tre scatti complementari tra loro e strutturati come un iter che mette a nudo , metaforicamente e letteralmente , una donna agee’, e che ci mostra, attraverso i suoi tre profili, diversi modi di esprimere la sua maturita’.
L’artista sembra quasi inconsciamente voler riportare con il suo trittico la figura e il ruolo materno ai suoi elementi piu naturali e istintivi, celebrandone la forza e il senso di responsabilita’ contrapposti all’ indole fragile e delicata della donna. Non a caso l’artista ha voluto dare a questo percorso il titolo Fillide, dal greco phyllon, traducibile con foglia, petalo.
Andando quasi a scimmiottare uno scatto di moda, la prima immagine con il suo indistinto pallore di sfondo ci inganna,incantando lo spettatore con la sua atmosfera onirica e trasognata . I wrapping di seta che tengono la modella ancorata a terra sembrano innocue decorazioni, il suo volto , dagli occhi chiusi e dai lineamenti distesi non tradisce angoscie di sorta.

Il secondo scatto, in contrapposizione con la frivolezza e la superficialita’ della foto precedente, ci pone di fronte ad una presa di coscenza da parte della modella , la cui dignita’ nel posare richiama alle immagini delle donne appertenenti alle tribu’ native americane . le labbra serrate e la severa fierezza del volto lasciano intendere quanto l’eterna, atavica, attrazione che lega indossulibilmente la donna contemporanea con la primordialita’ della figura di Madre Natura, sia un topos tutt’ora misterioso e indecifrabile.

Il cerchio si chiude nella terza immagine, con la presenza preminente ed enigmatica dei wrapping di seta che, dalla nuca al collo, paiono sostenere la donna. Come anche nella seconda foto, lo sfondo ,una parete in cemento che mostra segni di invecchiamento, conferisce di riflesso anche alla modella un aurea di saggezza empirica. L’opera sembra non volerci soddisfare appieno, lasciandoci con un interrogativo : i wrapping, le costruzioni tessili, sostengono o piuttosto mainpolano la donna?

Victoria Genzini

2011-03-29T13:56:00.000-07:00

www.thomasdefalco.com

The Lock

2011-03-04T06:33:00.001-08:00

Marzo 2011
Lock di Thomas De Falco
photo by Guido Taroni
model Mercedes Alves

Lock....
Blocco
La Bellezza è resa prigioniera dalla stessa Natura nella sua duplicità: benigna/matrigna.
Angela Manzillo

Viviamo tempi in cui la ditattura dell’ immagine va assumendo un ruolo sempre piu dispotico.
L’ opera dell' artista Thomas De Falco , ‘ The lock’, il lucchetto, pone l’accento sull’ eterna questione dell’effimera natura della bellezza umana soggetta al deterioramento provocato dal tempo che scorre e la conseguente frustrazione causata dall impossibilita di raggiungere il modello imposto dai media. L’ artista cinge, quasi nascondendo, il corpo e il volto della modella in un viluppo di tentacoli (tessili) e nodi, che paiono voler preservare la bellezza del soggetto dalla decadenza.
L’inquietudine che traspare dall’ immagine di questa donna, costretta in un abbraccio con l' inesorabilita , da adito a riflessioni su come talvolta l’ utopica ricerca di una bellezza ideale, puo portare ad uno svilente rifiuto del proprio corpo.

Victoria Genzini

TDF

2011-02-17T14:54:00.001-08:00

thomasdf@libero.it

92sm

2010-12-06T04:52:00.001-08:00

40cmx40cm

Dicembre 2010

commiato

2010-12-06T04:48:00.000-08:00

60cmx21cm

Dicembre 2010

Commiato

2010-11-29T14:01:00.000-08:00

Thomas De Falco Novembre 2010
foto by Anibaltaro Michibata

SMN

2010-11-04T09:38:00.000-07:00

80x100cm
ottobre 2010
Simone Marchetti
TDF
Non esistono confini non valicabili.
il silenzio, mi vien da dire . potrebbe.
ma non se poi il pensiero.e il pensiero c'è anche su questo muro,
bianco sfondo alla mia voce incollata dopo un ritaglio calzante

mi spoglio così della vana sicurezza di venire a capo alla mia vanità che giocosa e fluttuante si disperde per poi essere ritrovata aldilà del labile limite della fantasia.

è aldilà del dove che tutto è concesso.
attraverso la parola la voce si dispiega nel volo silenzioso e
scontra la vita
ma al risveglio c'è di nuovo vergogna

un ritornello infinito

se parlando al lupo cappuccetto cadesse non si rialzerebbe mai più.
comincerebbe a ridere e per riparare, avvinta dall'inspiegabile paura, amerebbe dolce il suo divertimento. intimamente fiera

guardando il lupo negli occhi per specchiarsi nella paura
il dolore le scivolerebbe addosso come cosa scontata.
volterebbe lo sguardo e darebbe l'ultimo bacio al vuoto

non andrebbe dalla nonna, cappuccetto, ma tornerebbe a casa.
dormirebbe e l'indomani uscirebbe con la sola intenzione di acquistare un cappotto nuovo. LARA CERLIENCO

Tom Nicon

2010-11-04T04:57:00.000-07:00

35cmX40cm
Giugno 2010
(love&light)
_alone
_we looked into silence
TDF

Quest’opera vuole rappresentare per l’artista un viaggio silenzioso nei percorsi dell’inconscio umano dove l’equilibrio tra razionale ed emozionale è minacciato dagli effetti provocati dalla realtà esterna. Tutto ciò risulta evidente nell’utilizzo dei materiali, dei colori e della forma. La canapa grezza aggrovigliata e ruvida è segno della cruda realtà sociale, dalla quale con “forza”cercano di fuoriuscire dei fili di seta, preziosi e di colore rosso come SANGUE e VITA . Evidente è il bianco,principio d’ispirazione all’opera, segno di purezza e giovinezza sporcato da un gesto estremo. Tracce di blu sono la nobiltà d’animo, qualità rara ma ancora reperibile in alcuni individui. IL nodo marrone che stringe e tiene insieme il tutto,è colore della terra fertile dalla quali si schiudono germogli di libertà.
Dai contrasti: ALONE
ANGELA MANZILLO

( i )

2010-08-25T08:03:00.000-07:00

60x60cm
Agosto 2010
tecnica mista
( ferro,cotone,seta.yuta,tela)

TDF

2010-07-12T17:20:00.000-07:00

TDF

-Alone
-we looked into silence
-close to you
-fear
-his body
-he stood up
-emptiness
-love

Rivolgo il resto di me in senso antiorario. Procedo. Torni senza tempo . Si tratta di fingere per un attimo di non potersi ascoltare e burlarsi dunque dei curiosi e inetti sguardi spettatori del mio niente , fatto di giornate che trascorrono dilatandosi nel mezzo e restringendosi alla fine, sbucando in quella successiva, come scivolando da una porticina all’altra stanza identica alla precedente. Una parete polverosa è il mio equilibrio, se loro potessero almeno intuire qual genere di proiezioni il mio sguardo sia costretto a subire . Quattro angoli senza finestre. Immagino che se potessi osservare la struttura dall’alto non apparirebbe altro che una fila di porticine intervallate tra loro da bianche e sottili pareti. Se si disponesse della possibilità di sfruttare questa prospettiva in ogni momento, mi dico, non si proverebbe tuttavia il timore, in certi casi convincente, dell’eventuale interminabilità di tale successione di vuoto. Si vedrebbe la fine, dall’alto si intuirebbe l’inevitabile mutamento che interrompe e propone il nuovo ritmo ad ogni presunta costante. Ma mi vogliono sazio, disinvolto a perlustrare nel mondo del significato in cerca di senso .A questo la tua assenza mi costringe, a restare. Nella paura di non esserne in grado, di non essere dotato del genio necessario a sostener la mia parte assegnata dalla tua assenza, proverò a liberare dall’abitudine i significati. Così ti ascolto e scegliendo di fidarmi finalmente mi ritrovo.
LARA CERLIENCO
Milan -Paris
Luglio 2010

"Sacra Conversazione" TDF

2010-06-14T12:28:00.001-07:00

"Sacra Conversazione" di Thomas De Falco Paris Giugno 2010 concorso artistico (Primo premio)Paris
models:Elisabetta Genoni ,Mercedes Alves
photo by Anibaltaro Michibata
I rapporti tra madre e figlia sono una delle cose più intricate che esistano. Thomas li chiama "sacri", forse per esprimere quel misto di mistero e di aspettative che racchiudono. In un certo senso, rappresentano la trasmissione della vita, quindi della creatività. Il loro opposto è la morte, quindi il blocco, il buio. Nell'opera "Sacra conversazione", il legame tra madre e figlia sembra seguire la seconda strada, sembra interrompersi. Il genitore è ritto in piedi, guarda il muro, dà le spalle al pubblico e sembra dire no. La ragazza invece è piegata, ha gli occhi chiusi e sembra raccogliere il sangue che le scorre dalle ferite.
Non è morta e non sta per morire. Anzi è viva e, a soppressa, la sua sofferenza diventa un abito rosso fuoco, un'acconciatura, un abbellimento.
La trasmissione della creatività, quindi, non avviene solo da madre a figlia, ma dalla cognizione del dolore e dalla emancipazione da se stessi (e quindi dalla propria madre).
In questo c'è una sacra conversazione: ovvero, un discorso con se stessi, col proprio vissuto, con le proprie paure, persino con la mancanza della madre. Una sorta di monito a raccogliere i no, il dolore, il sangue, la fatica, la solitudine. Per farne un abito che sia nostro. Solo nostro. Praticamente, una nuova creazione.
SIMONE MARCHETTI

Le ballet de couleurs

2010-05-24T03:15:00.001-07:00

Le ballet de couleurs

2010-05-24T02:59:00.000-07:00

TDF

Le ballet de couleurs

2010-05-23T16:22:00.000-07:00

(wool)
maggio 2010

TDF

2010-05-18T00:31:00.000-07:00

maggio 2010
30x30cm

(iuta,ferro,cotone,seta,pelle)

tdf

David W

2010-05-06T02:49:00.000-07:00

Textile Sculpture
40x126cm maggio 2010
(cotone,pelle,sisal)

(lavorazione su spoletta per tessere col telaio a mano)

IMPRESSIONI
.........i tentacoli del tempo si fanno largo, sopravvivono nello spazio
dell'intorno.
La solitudine e la frantumazione del David risuonano nel vuoto
come orme di leggero animale.
Deprivato d'identità il David di Thomas De Falco ci offre una nuova possibilità di sguardo.
L'oggetto scultura di fili cascanti annoda radici e memoria.
Un richiamo alla sorgente , al filo materico che lega il tutto alla circolare scansione del divenire Eracliteo.

Angela Passerello

video Muto Thomas DeFalco Natura morta w

2010-04-21T14:30:00.000-07:00

Giorgia Barabaski

TDF

Bulbs W

2010-04-07T05:14:00.001-07:00

Textile Sculpture

(Wool from Bombay,Cyprus,Napoli,Madrid)

TDF

TRIENNALE DESIGN MUSEUM marzo2010

Bulbs W

2010-04-07T05:10:00.001-07:00

Textile Sculpture
(wool from Bombay,Cyprus,Madrid,Napoli)

TDF

Bulb w

2010-04-07T05:07:00.000-07:00

Textile Sculpture

(wool from Bombay,Madrid,Cyprus,Napoli)

TDF

SAS B W

2010-04-07T05:04:00.001-07:00

Textile Sculpture
1mtx5mt
(wool from Bombay,Madrid,Napoli,Cyprus)

TDF

NATURA MORTA w

2010-04-04T17:37:00.000-07:00

LA REPUBBLICA

W come women .sono tre donne in carne d'ossa le protagoniste di Natura morta W,una performance nell'altrio della TRIENNALE.
Tre donne note,la giornalista Benedetta Barzini,la scenografa Margherita Palli e la modella Ani Alitalo .
Il giovane artista Thomas De Falco ,(scultore tessile),le colloca al centro dell'atrio e le avvolge progressivamente con fili di lana grezza.che alla fine le imprigionano in un intricato groviglio nero con un particolare rosso vivo. La scultura tessile lavorata a mano di grandi dimensioni dieci metri per dieci metri.Di contorno un scultura in bronzo e il video dal titolo W dell'artista che ha come interprete Giorgia Barabaski.

TRIENNALE MILANO VIA ALEMAGNA 6

Natura morta "w"

2010-04-04T16:02:00.000-07:00

CORRIERE DELLA SERA

Intrecci di
THOMAS DE FALCO IN TRIENNALE

«Natura morta», o «silente», contraddistingue un tema pittorico che accosta tra loro elementi inanimati, oggetti, frutta, fiori, selvaggina, fissandoli sulla tela in contesti di apparente quiete. Appropriandosi del termine, ed utilizzando i nuovi linguaggi della contemporaneità, il giovane scultore tessile Thomas De Falco crea una sorta di «tableau vivant» nella performance-installazione «Natura morta W», dove la presenza degli oggetti è sostituita da tre personaggi femminili vivi e palpitanti (Women), che costituiscono il cuore dell' opera. Interprete contemporaneo dell' antica e complessa tecnica tessitoria dell' arazzo, De Falco dispone alcuni grandi bulbi lanosi che si dilatano nell' atrio della Triennale per avvolgere gradualmente le tre donne in una fitta tessitura di nodi e «wrapping», intrecci composti da più fili di lana grezza e pungente, proveniente da diversi angoli del mondo, da Bombay, Cipro, Napoli e Madrid. Imprigionate, la scenografa Margherita Palli, la giornalista, Benedetta Barzini e la modella Ani Alitalo, che rappresentano le tre fasi della vita, si muovono rendendo dinamica questa opera «allegoria della vita e della sofferenza». THOMAS DE FALCO. «NATURA MORTA W». TRIENNALE. VIALE ALEMAGNA 6 IL 31 MARZO, ORE 19.

ArtStyleMilano Natura morta w Installazione tessile Performance

2010-04-04T14:27:00.000-07:00

NATURA MORTA IN CARNE E OSSA

Alla Triennale Design Museum una performance al femminile di Thomas De Falco

Mercoledì 31 marzo 2010 alla Triennale Design Museum va in scena “Natura morta W”, performance “site specific” di Thomas De Falco.

Un modo per riflettere sulla sensibilità e la fragilità della natura femminile, attraverso il coinvolgimento di tre celebri donne del mondo della cultura, dell’arte e della moda: Margherita Palli, scenografa, Benedetta Barzini, giornalista e docente di antropologia della moda, e Ani Alitalo, modella dell’agenzia Flashmodel.

Al centro della scena la dimensione corporale del trio, posizionato accanto ad una costruzione tessile che avvolge braccia, gambe e superfici di pelle alle protagoniste. Una di loro è seduta, l’altra in piedi e l’ultima supina.

Ogni dieci minuti, come per effetto di una sveglia interiore, cambiano la loro posizione, mentre tutto intorno De Falco, come un paziente ragno che tesse la propria tela, sviluppa un contesto scenografico complicato e inestricabile.

Il quadro complessivo rappresenta, secondo la volontà dell’artista, una sorta di moderna e “viva” natura morta. "Eppur si muove", si potrebbe esclamare.

La durata della performance è di circa 40 minuti.

Video W dell'artista De Falco interprete del video GIORGIA BARABASKI.

Triennale Design Museum

natura morta w

2010-02-10T09:52:00.000-08:00

CORRIERE DELLA SERA
«Natura morta» con tre donne
Performance del giovane scultore tessile Thomas De Falco, che avvolge le figure in nodi e fili

Performance di Thomas De Falco
«Natura morta», o «silente», contraddistingue un tema pittorico che accosta tra loro elementi inanimati, oggetti, frutta, fiori, selvaggina, fissandoli sulla tela in contesti di apparente quiete. Appropriandosi del termine, ed utilizzando i nuovi linguaggi della contemporaneità, il giovane scultore tessile Thomas De Falco crea una sorta di «tableau vivant» nella performance-installazione «Natura morta W», dove la presenza degli oggetti è sostituita da tre personaggi femminili vivi e palpitanti (Women), che costituiscono il cuore dell'opera. Interprete contemporaneo dell'antica e complessa tecnica tessitoria dell'arazzo, De Falco dispone alcuni grandi bulbi lanosi che si dilatano nell'atrio della Triennale per avvolgere gradualmente le tre donne in una fitta tessitura di nodi e «wrapping», intrecci composti da più fili di lana grezza e pungente, proveniente da diversi angoli del mondo, da Bombay, Cipro, Napoli e Madrid. Imprigionate, la scenografa Margherita Palli, la giornalista Benedetta Barzini e la modella Ani Alitalo, che rappresentano le tre fasi della vita, si muovono rendendo dinamica questa opera «allegoria della vita e della sofferenza».

Video dal titolo "W" dell'artista De Falco Interprete Giorgia Barabaski

Giornalista:Rossella Ghezzi Milano

31 Marzo ore 19.00

Triennale via Alemagna n 6 Milano 2010

WE

2010-01-05T06:48:00.000-08:00

Textile Sculpture
Mixed Technique (Paper, Sisal, Wool)

40cmx80cm

UNTITLED

2010-01-05T06:46:00.000-08:00

Contemporary Tapestry_Arazzo Artistico Contemporaneo
Mixed Technique (raw wool)

120mtx190mt

DISTANCE OF HE

2009-12-30T12:56:00.000-08:00

Textile Sculpture on iuta
Wrapping (raw wool, iuta)

120mtx120mt

Atelier E.G.

2009-12-30T12:53:00.000-08:00

Thomas De Falco

UNTITLED

2009-12-30T12:49:00.000-08:00

Textile Sculpture on canvas
Wrapping (raw wool)

50cmx70cm

EARTH

2009-12-30T12:46:00.000-08:00

Contemporary Sculpture Tapestry
Mixed Technique (wool)

1mtx2mt

ORG

2009-12-30T12:39:00.000-08:00

Textile Sculpture
Mixed Technique (wool)

60x70cm

SAS

2009-12-30T12:36:00.000-08:00

Contemporary Sculpture Tapestry
Mixed Technique (wool)

90x290mt

UNTITLED

2009-12-30T12:34:00.000-08:00

Textile Sculpture
Mixed Technique (wool)

90x50cm

UNTITLED

2009-12-30T12:31:00.000-08:00

s
Contemporary Tapestry
Mixed Technique (wool)

40cmx90cm

NOI

2009-12-30T12:02:00.001-08:00

Contemporary Tapestry

1mtx90cm

virus W

2009-12-30T11:59:00.000-08:00

virus W

2009-12-30T11:57:00.000-08:00

virus W

2009-12-30T11:55:00.000-08:00

Raw Wool

6mtx3mt

maggio 2009

2009-12-30T11:49:00.000-08:00

Colui che varca magari solo nuovi solchi,
magari gia espressi, ma apportando con estro, grinta e coraggio una nuova ventata
a questa arte cosi discussa, così bombardata da piu direzioni: è gia da dirsi non solo temerario, ma brillante, capace di donare nuove sintesi, nuovi sbocchi.
Artisti così sono rari a trovarsi.
Questo pensiero appena enunciato non vuol essere solo preambolo di un testo critico, ma la pura
essenza e verità per il giovanissimo artista Thomas De Falco.
Nella sua arte basata sull'arte dell'arazzo, l'artista è riuscito a dare nuova linfa al tutto
costituendo opere, intrecci di sapore proto-scultoreo e per certi versi ancora a creare con l'accortezza di sapienti materiali, oggetti che rimandano idee, progetti incompiuti di design che lasciano e trasmettono un fortissimo magnetismo.
Splendida è l'opera denominata Earth, un opera che suggella fortemente
le alte, certe, potenzialità di questo innovativo artista (...)
visti i raggiunti intenti è un'artista che va senza dubbio seguito per continuare ad
apprezzarne non solo i progressi, ma anche scorgere nuove opere che innebriano di gioia la mente del fruitore.

Dott.ssa Valeria S. Lombardi
Milano, Gennaio 2010

(Him who challenges new frontieres, perhaps alredy expressed., introducing a new vibe, energy and talent. To this art discusses, so bombarded in more directions: these kind of artists are rare to find.)